Примечательно, что оригинальная книга вышла в далеком 2004 году. Крис Колер, автор работы, анализировал классические японские игры, вышедшие в эпоху NES-SNES-PS1, акцентируя внимание читателя на привнесенных ими инновациях, которые повлияли на игровую индустрию.
В 2016 году «Power Up!» переиздали с дополнительной главой на волне ренессанса японских игр, порожденного восторженной реакцией на анонсы Final Fantasy VII Remake, Shenmue III и The Last Guardian, и оказалось, что книга остается актуальной, так как проекты из Японии все еще занимают особое место в сердцах западной аудитории.
А в 2023 году труд автора добрался и до российского читателя благодаря издательству «Бомбора». Исторически сложилось так, что в России и в целом в Восточной Европе более широкое распространение получили западные игры, поэтому у многих геймеров сформировалось искаженное восприятие игровой индустрии, в частности японских видеоигр. Книга позволяет узнать о них больше, благо современному игроку это может быть интересно, учитывая, что многие игры родом из Японии стали выходить на РС, да еще и на русском языке. Поэтому «Power Up! Как Япония вдохнула в игровую индустрию новую жизнь» на удивление не утратила актуальности, несмотря на довольно солидный возраст.
Состоит книга из одиннадцати глав: десять из оригинального издания и одна бонусная, написанная для перевыпуска 2016 года. Это масштабный экскурс в историю японских игр, от Super Mario до Pokemon. Автор приходит к выводу, что западного игрока эти игры покорили благодаря культурным особенностям Страны восходящего солнца: к примеру, японцы поднаторели в мастерстве упрощения визуальной составляющей с сохранением смыслов и ярких образов, поэтому даже герой, состоящий из нескольких пикселей, такой как Марио или Пакман, хорошо запоминается, отпечатываясь в сознании игрока.
Также свое влияние оказала любовь восточных разработчиков к кинематографичной подаче: в той же Space Invaders не было кат-сцен, однако происходящее воспринималось как крутой фантастический фильм, а в Pac-Man игрока знакомили с каждым из призраков перед началом забега.
Автор упоминает именитых разработчиков, таких как Сигэру Миямото, создатель Mario, Donkey Kong, The Legend of Zelda и других игровых серий. Еще с детства он увлекался анимацией, в школе начал создавать собственных персонажей и даже основал клуб поклонников манги в старших классах. Этот опыт позднее помог ему в разработке видеоигр, и благодаря любви к эпическим историям проекты, над которыми трудился Миямото, стали успешными.
Крис Колер проходится по ранним играм жанра jRPG, включая серию Final Fantasy, рассказывает о внимании, которое уделялось записи саундтреков к играм (выпуск музыки на нескольких дисках – обычное дело для видеоигр того времени), приводит примеры трудностей локализации японских игр на Западе (такие как меметичная фраза «All your base are belong to us» из Zero Wing).
Бонусная глава из издания 2016 года сосредоточена на событиях, произошедших после публикации оригинальной книги, таких как, например, успехи карманной консоли Nintendo DS и опередившей свое время Nintendo Wii, рост популярности мобильного гейминга и так далее.
Резюмируя, «Power Up! Как Япония вдохнула в игровую индустрию новую жизнь» поможет современному читателю познакомиться с историей японских игр. Повествование иногда кажется довольно сумбурным, а черно-белым иллюстрациям недостает детализации, но в целом это вполне достойный материал для тех, кто хочет быть «в теме».














