ЮлияТрудились над книгой Роберт Дентон Брайант и Кит Джильо: первый работал в Голливуде и игровых студиях, приложил руку к таким тайтлам, как World Championship Poker и Pinball Hall of Fame; второй писал сценарии для Paramount Pictures, The Walt Disney Company, Warner Bros. Pictures и других компаний.
Авторы подготовили 12 глав, в которых подробно описывают процесс написания сценария, объясняют читателю отличия видеоигр от мира кино и литературы, особенности построения сюжета таким образом, чтобы он удерживал внимание игрока на протяжении многих часов геймплея.
Каждая глава посвящена конкретной тематике. К примеру, в пятой главе рассказывается о создании игрового персонажа, из девятой главы можно узнать о построении мира с помощью нарративного дизайна, а десятая глава сосредоточена на наполнении вселенной ММО-игры.
Причем авторы не просто перепечатывают «Википедию», компилируя сухую информацию в формате видеокниги. Они приводят массу примеров, проводят интересные параллели, стараются донести до читателя знания как можно более понятным языком. Так, в вышеупомянутой пятой главе засилье маскулинных героев в 80-х и 90-х объясняется желанием американской поп-культуры избавиться от разочарования после проигранной Вьетнамской войны и Уотергейтского скандала, что нашло свое отражение и в западных видеоиграх, поспособствовав появлению таких персонажей, как Дюк Нюкем.
В этой же главе создатели книги советуют писать персонажа в комплексе с сюжетной аркой, продумать его развитие и эмоциональную трансформацию, и не забывать о концовке – о том, куда приведет героя его приключение в конечном итоге. Но хорошо прописать нужно не только «хорошего парня», а и злодея, причем последний должен думать, что именно он здесь – главный герой. Другими словами, мало кому интересны одномерные персонажи, каждый участник сюжета должен иметь свои мотивы и преследовать определенные цели.
Примечательно, что в конце каждой главы «Убейте дракона! Как писать блестящие сценарии для видеоигр» есть практические упражнения. Авторы просят читателя закрепить новые знания какими-то конкретными примерами. Возвращаясь ко все той же пятой главе, раздел с упражнениями предлагает читателю вспомнить пять своих любимых персонажей видеоигр, описать каждого из них одним предложением, а затем проделать то же самое с антагонистами.
Также нужно выписать на карточки десять обычных профессий и затем придумать героя, который мог бы стать представителем этой профессии, при этом иметь как достоинства, так и недостатки. Далее нужно подготовить десять карточек с архетипами персонажей и еще десять – с необычными ситуациями, перемешать эти карточки в трех отдельных стопках и выбирать из каждой стопки по карточке, объединяя профессии, архетипы и ситуации, пока не получится по-настоящему увлекательное сочетание.
Причем от читателя вовсе не требуется штудировать каждую страницу – каждый сам решает, на какие темы обращать внимание, а какие можно пропустить. К примеру, вступительные главы с рассуждениями на тему «Что такое игры» вполне можно игнорировать, сосредоточившись на более важных вещах.
Конечно, обычному геймеру, что интересуется играми и хочет почитать что-то на тему, книга «Убейте дракона! Как писать блестящие сценарии для видеоигр» покажется малоинтересной. Тут лучше порекомендовать более погруженные в индустрию работы, вроде «DOOM. Как в битвах с демонами закалялся новый жанр», «Red Dead Redemption. Хорошая, плохая, культовая» или «The Last of Us. Как серия исследует человеческую природу и дарит неповторимый игровой опыт». Однако тем, кто хочет писать хорошие сценарии, труд Брайанта и Джильо наверняка станет полезным.
